拍照 怎麼拍的？

講，這張如何拍

無法接受後製，堅持直出的傻子不要看。先搞清楚機身也是會前製（EX：風格檔）吧！

它和這張類似，時間也幾乎一樣。


※ 用定焦鏡：
減少一切變焦鏡的缺點，例如變形、失光、抗曜差…等
※ 直幅拍下四張，合成之後裁成3：2：
能有效減少透視變形。使用Autostich軟體合成。
※ 後製：
RAW檔送至 Adobe LightRoom3.6
首先我還原了一張正常版的，如第二張。覺得不過癮，開始了這陣子的實驗性攝影。


將白平衡（wb）拉至極靠右側，也就是非常黃。色調（tint）則是向紫色拉，修正至無明顯綠感止。


其餘曲線設定皆同。
降飽和，緩和極端白平衡的整片死黃感。
補光：拉回暗部，不想存在過重的剪影感。
降對比與清晰度，我希望呈現的是溫暖、好吃、甚至有點香氣夢幻的感覺，對比不需要強烈。


分割色調．暗部選擇偏綠色：緩和tint過紫，讓畫面不要過於單色。


調整單色（HSL），極端的白平衡之下，藍色早已不存在於畫面，但他有確實被紀錄著。對著藍色調整飽和，還是可以改變天空模樣。


從濃艷黃帶紅，變成微微地粉嫩紅。


轉存收工。


全部大約只花2分鐘，只是動動滑桿調整到你要的感覺而已。不會有複雜圖層與剪貼塗抹。


最困難者，反而是還原完正常版本（第二張）之後，「實驗性攝影」的思考與選擇。


我想要怎樣的感覺？
如何呈現？用協調色、對比色、互補色…還是什麼？
超現實，還是接近可能的真實？


這些斟酌的時間，就不會只有兩分鐘了。




實驗這些，將來有一天如果有一台不錯的DSLR可以提供細部色彩偏移，即便要直出你也能拍出來。


除非你是新聞攝影，否則後製它不是洪水猛獸
甚至可以讓你從一張照片，找到各種可能性，練習了解自己的喜好。下一次按下快門之前，更了解該如何取捨抉擇與處理。